Si inizia con i saluti introduttivi di Michele Conia (sindaco di Cinquefrondi), Francesca Maria Morabito (dirigente del Liceo Statale “G. Rechichi) e Laura Gatto (docente Liceo Statale “G. Rechichi”); a seguire le relazioni di Mimma Sprizzi (avvocato – Presidente Auser territoriale di Gioia Tauro) e di Sonia Sabelli (Università “La Sapienza” di Roma”). Chiudono i ragazzi del liceo musicale di Cinquefrondi con l’esecuzione di alcuni brani.

A seguire il video realizzato dall’EDP con tutte le informazioni sulla manifestazione raccontate da Sonia Sabelli.

Se non si vede click QUI

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“al silenzio delle ossa,

del cranio e delle mani…”

ma poi è arrivata lei

“semplice come un germoglio

 di grano, odorosa di vita,

col passo lieve delle nubi,

con i fianchi

che invitano all’assalto…”  (Come un germoglio di grano)

E l’innamoramento diventa onnicomprensivo, totalità di elementi materiali  e spirituali, tanto che la donna  per il poeta è:

Mia guerra, mia pace, …

mio concerto, mia pausa…

mio pane, mio vino,…

mia insalata di datteri,…

mia Beatrice, mia Laura,

mia Silvia e Fiammetta…

mia colazione, mia cena,

mia cantilena, mio destino…(Futuro che mi appartiene)

Un amore verso una donna molto giovane, non ancora nata all’epoca di uno dei tanti  lontani amori del poeta, e che è Beatrice, Laura, Silvia e Fiammetta tutte assieme. Un amore che ridà vigore al canto del poeta, che inneggia alla donna angelo capace di sublimare il desiderio in un’atmosfera quasi rarefatta, soffusa, estatica; ma anche alla donna nella sua terrestrità,  palpitante di desiderio e passione… Quanto di divino e di terreno negli abbracci…

Una donna, incontrata in quell’ottobre dolce calabrese, che è troppo bella. La sua bellezza è come un carro armato che gli attraversa il cuore ed è donna in tutta la sua straripante  fisicità: bocca, seni, cosce, fianchi, flessuosi, tremanti, caldi. E’ lui, il poeta, ad averla creata così bella perché gli ha rubato

gli occhi, il cuore e l’ombelico

per scrivere

l’endecasillabo immortale. (Risposta immediata)

Ed è lui, il poeta, rigenerato e rinato da questo amore, che non teme il tempo che passa inesorabilmente, perché il tempo del presente è così vivo e intenso da poterlo fermare, eternandolo anche in quel solo attimo di incanto e di estasi amorosa che vive con la sua donna, che è come una farfalla che si libra alta nel cielo, e che, a sera, volteggia intorno alla lampada finché non muore, paga della sua vita fugace, ma gloriosa.

L’amore del poeta per la donna rigenera anche la poesia, ha ridato vigore al canto, perché i fiumi a volte cambiano letto, / il vento direzione. E adesso può riaprire la partita…

e fiorisce la dimensione del suono

 in sillabe concrete

 che hanno il tuo corpo

 a guardia della vita. (Comunione)

Il tutto con una lingua che gronda sangue, il sangue purificatore della parola, troppe volte violata, abusata, anche da chi pensa di fare poesia…, ma anche il sangue della passione. Qui ci troviamo ad avere a che fare con un grande poeta, che parla di un mondo di sentimenti e pulsioni amorose, con un linguaggio chiaro, semplice, direi disarmante, che non scade mai nella semplicistica ovvietà, ma che sprigiona profondità ed eccellenza di umori, sapori, emozioni. E le parole, così come l’amore, che è lievito della corporeità e della spiritualità, assumono un valore di corpo e di spirito, di terra e di cielo, di fisico e di metafisico.

Il poeta e la farfalla: scommessa molto ardita? No, perché Dante Maffìa, non nuovo, tra l’altro, al tema dell’amore, avendo già scritto Canzoni d’amore, di passione e di gelosia (2002) e Ultimi versi d’amore (2004), affronta lo stesso topos letterario, senza mai correre il rischio della ripetitività, dei dejà vu letterari, degli stereotipi e dei luoghi comuni. E lo fa senza sforzo, senza alcuna pianificazione, ma con estrema naturalezza, quella naturalezza che gli deriva dalla conoscenza delle cose, suffragata, compenetrata ed estetizzata dal filtro della sua cultura, vastissima e appassionata,  viva, ed in continuo divenire. Non è, Maffia, artista sprovveduto, conosce bene il valore dell’originalità e dell’irripetibilità in poesia, così come in tutte le arti, pena, il decadimento della poesia stessa a sterile virtuosismo, se non addirittura ad un’accozzaglia di parole.  No, non è una scommessa ardita, perché il poeta sa cantare l’amore con genuinità e senza infingimenti, rispondendo solo al suo cuore, allo stravolgimento dei sensi e della mente.

La Musa della poesia gli è sempre accanto, non gli dà tregua, credo proprio che si sia perdutamente innamorata di questo cantore straordinario dell’amore.

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Tutti insieme per celebrare degnamente a Roseto Capo Spulico, ridente cittadina dello Jonio che gli ha dato i natali, l’insegnante, il poeta, lo scrittore, il narratore, il saggista, il curatore di varie antologie, il critico d’arte, l’uomo Dante Maffia: poliedrica e vivace personalità della quale la Calabria è orgogliosa e fiera. Affascinato fin da ragazzo dai libri e dalle “pommedìje” (racconti orali) ascoltate avidamente attorno al caminetto, Maffia si trasferisce a Roma, dove si è laureato con una tesi sulla presenza del Verga nella narrativa calabrese. Si è dedicato all’insegnamento e alla ricerca presso la Cattedra di Letteratura Italiana dell’Università di Salerno tenuta dal professor Luigi Reina. Di natura avida e curiosa, dotato di profonda cultura, si è interessato della produzione letteraria dei maggiori scrittori italiani e di altri Paesi. Ne sono testimonianza non solo varie monografie e innumerevoli contributi pubblicati in collettanei sulle più prestigiose riviste del settore e on line, ma anche gli atti e le registrazioni delle sue frequenti conferenze tenute da anni nelle maggiori Università del mondo. Fondatore di riviste prestigiose (Il Policordo, Poetica e Polimnia), ha svolto e svolge un’intensa attività critica sulle maggiori riviste italiane, tra cui Nuova Antologia, Il Veltro, Il Belli, Poiesis, Poesia, La Fiera Letteraria, La Voce, Nuovi Argomenti. È stato corrispondente de La Nacion di Buenos Aires; per anni ha curato la rubrica dei libri per RAI 2 ed è redattore degli Studi di Italianistica nell’Africa Australe. Come poeta fu segnalato, agli esordi, da Aldo Palazzeschi che ha firmato la prefazione alla sua prima silloge poetica (Il leone non mangia l’erba, 1974), da Leonardo Sciascia (“Io sono convinto che tu sei uno dei grandi poeti di cui si parlerà molto”) e da Dario Bellezza che lo ritiene «uno dei più felici poeti dell’Italia moderna». Come narratore fu segnalato da Giampaolo Rugarli. Ha tradotto alcuni poeti dialettali calabresi per Garzanti e per Mondadori. Il Presidente della Repubblica, Carlo Azeglio Ciampi, nel 2004 lo ha insignito della Medaglia d’Oro per i suoi meriti culturali, insieme ad altre importanti personalità della cultura italiana. Numerose le traduzioni delle sue opere all’estero: Francia, Russia, Svezia, Spagna, Argentina, Ungheria, Bulgaria, Germania, Portogallo, Stati Uniti, Belgio, Macedonia, Slovenia, Grecia, Serbia, Romania, Brasile, Cina. Numerosissimi i testi pubblicati di narrativa, poesia, saggistica. L’ultima sua opera in ordine di tempo è la monumentale IO. Poema totale della dissolvenza (Edilet 2013). Moltissimi gli attestati, i premi e i riconoscimenti conferitigli per la sua opera, tra cui il premio “Tarquinia- Cardarelli”, il “Martina Franca”, due volte il “Rhegium Julii”, due volte il “Circe-Sabaudia”, due volte l’”Alfonso Gatto”, “Montale”, “Città di Venezia”, “Città di Cariati” “Firenze”, “Viareggio”, “Corrado Alvaro”, “San Vito al Tagliamento”, “Giacomo Matteotti”. Nel 2012 è nato un Comitato spontaneo per sottoporre all’Accademia di Svezia il nome e l’opera di Dante Maffia per il conferimento del Nobel della Letteratura.

L'articolo Un convegno per celebrare l’opera di Dante Maffia. Dal 9 al 10 settembre a Roseto Capo Spulico una iniziativa del Comune sembra essere il primo su Edicola di Pinuccio.

Più si saliva di rango, più si era deferenti al sistema di valori vigente. Per questo il conformista era fisiologicamente conservatore e spesso retrivo. Pur essendo figura media e comune credeva di possedere gli strumenti per distinguersi, e non a caso era una persona distinta. Ogni gradino che portava ai piani alti della società richiedeva una maggiore osservanza del galateo del gentiluomo e questo comportava l’acquisizione di nuovi ferri di bottega, di mezzi con i quali esibire la sua promozione. In poche parole l’iconografia della persona perbene non era un’immagine immobile, si perfezionava acquistando privilegi. Nei tempi andati saper snervare la carne presupponeva non soltanto forchetta e coltello adatti all’occasione, ma carne e non fagioli nel piatto. E anche quando il fagiolo galleggiava nella scodella del ben educato non doveva essere succhiato dal labbro ma agguantato discretamente per non disturbare gli altri commensali. Non a caso le regole del comportamento conveniente erano definite “buone maniere”: insieme con l’abito della domenica gli zelanti seguaci di Monsignor Della Casa indossavano i modi dell’uomo ideale del Rinascimento, un prototipo che mimava, e spesso correggeva, l’aggraziata e comoda vita del Principe. Le vestizioni di papi, re e toreri sono ritualizzazioni di tutta un’enciclopedia formale dell’autorità. Quando poi, con l’irruente emersione della classe borghese si è trattato di «far funzionare» sul piano sociale queste pompose cerimonie, imporle come modello per tutti, ecco re e principi tenere lezioni pratiche ai cortigiani: «andate e diffondete la dottrina».

Oggi quelle buone maniere ci sembrano esagerate e perfino ridicole. Basta pensare che corridoi e sale del castello di Versailles erano disseminati di putride feci. Non c’erano le toilettes e i cortigiani erano costretti a comportarsi come i cani. Però il pomo dei loro bastoni conteneva essenze profumate e i nobili, parlando tra loro, lo scuotevano con aria disinvolta sotto il naso per rinfrescarsi le narici. L’odore del gelsomino copriva l’afrore terribile di quegli ambienti, come più tardi l’abito e il comportamento di una persona dell’onorata società celavano il più brutale degli assassini. Basta pensare che un arbiter elegantiarum degli albori borghesi, un cortigiano dei cortigiani, che veniva nominato «porte-coton», sapeva rinunciare elegantemente alla propria intima dignità in favore del prestigio del re e con un batuffolo di cotone in mano si chinava alle sue spalle per nettargli il sedere: un privilegio di chi era tanto educato da permettersi il lusso della trasgressione per rendere cerimonioso omaggio all’autorità. Storicamente la persona perbene imitava l’alto, si mascherava a immagine e somiglianza di chi elegante era per eredità o per grazia ricevuta, per essere degno di mangiare alla sua tavola e dormire nei suoi letti. La popolaglia affamata e ignava era affogata nel silenzio della storia. È stato così per secoli, poi, avvicinandoci ai nostri giorni, la persona perbene ha smesso di rivolgere gli occhi ai potenti. Non imitava più l’alto per identificazione, ma voleva distinguersi dal basso per negazione. All’inizio desiderava essere qualcosa, poi ha voluto non essere qualcos’altro. Arriviamo così, con un bel salto, ai contadini che diventano cittadini, cioè alla piccola borghesia.

Nasce la persona perbene piccolo borghese. Il piccolo borghese non grida «sono, sono!» ma «non sono, non sono!». Il figlio del contadino parla “ciovile”. Il colletto rigido e inamidato non poteva essere del villano piegato sulla zappa, era di persona perbene e di concetto, anche se in tasca non portava il becco di un quattrino. La mano di uno zotico travestito, ancora negli anni Cinquanta e Sessanta dell’altro secolo, si presentava così: polsino bianco – le camicie si vendevano con ricambio di colletti e polsini – dorso e palmo lisci, le dita chionze, pesante anello dorato con pietra quadrata, unghia del mignolo lunghissima, a punta e tenuta pulita con fiammiferi, stecchini e vari oggetti aguzzi. L’anello e l’unghia sproporzionata dovevano informare che il possessore di quella mano non faceva lavori pesanti: nel lavoro dei campi una tale unghia non sarebbe durata a lungo. Più che il potere reale era l’immagine del potere che interessava costoro, come se l’abito facesse il monaco. Intorno a questo modo di concepire il proprio ruolo sociale, si è formato ciò che per molti anni è stato chiamato l’italiano medio – che non poteva non essere perbene – con diverse sfumature a seconda dell’istruzione e dei mezzi economici. L’etichetta si costruiva sui residui degli autentici valori della cultura contadina: la religione, la famiglia, la terra-patria. Il sogno fascista è stato di un’Italia virile, tutta piccolo borghese, senza la villania dei dialetti.

Ma dal boom economico in poi di quella cultura non è rimasto più niente. Ne è scomparsa perfino la memoria. Un individualismo confuso, faticoso e contraddittorio è il segno più vistoso dello smarrimento. Il cittadino è spaventato dalla prospettiva di perdere i suoi connotati e i suoi punti di riferimento comportamentali nella nuova società di massa, anomica per definizione. Nel magma dei nuovi tempi, in piena esplosione semiologica della realtà, l’individualista ha urgente bisogno di un abito che lo renda riconoscibile e “unico”, di persona distinta. Se ne costruisce uno inedito, sempre in negativo, anzi l’esatto rovescio dell’abito vecchio: la persona perbene si traveste da persona permale. Il cane bastardo assurge a cane di razza. Alterità e diversità sono i nuovi miti. Ma poiché l’intera società italiana non possiede più alcuno zodiaco di riferimento e chiama i singoli individui a cercarsi un modo di vivere senza modelli da imitare, anche il più stravagante e transfuga dei cittadini finisce per essere un conformista. In un mondo scandaloso nulla fa scandalo. E non c’è niente di più vacuo che opporsi a uno schema di vita che non esiste più. Con la scomparsa del conformista sparisce l’anticonformista. Ai nostri giorni, per definire una persona perbene, non bisogna riferirsi alla società e alle sue non-regole. Non esiste come categoria sociale, è persa nel mare magnum di un’Italia onnivora e multiforme. È appartata, si nasconde tra la folla anonima orientandosi con una bussola personale che la guida sui sentieri della sobrietà e dell’onestà, morale e intellettuale. Rifiuta i pregiudizi e fraternizza solo con chi ha rispetto di se stesso e partecipa serenamente al bene comune. Agisce rettamente secondo coscienza, non obbedisce a nessun codice e per questo non è riconoscibile. La persona perbene è l’unico cittadino anticonformista, quello che un tempo avremmo chiamato il vero rivoluzionario.

L'articolo “La persona perbene è l’unico cittadino anticonformista, quello che un tempo avremmo chiamato il vero rivoluzionario”. Ricordando Vincenzo Cerami sembra essere il primo su Edicola di Pinuccio.

Rinascita per Cinquefrondi Associazione Mammalucco Cooperativa kalamè presentano

TEATRO CANZONE di e con Carlo Lucarelli accompagnato dal gruppo ARANGARA. Concerto di parole e musica per la costruzione di un asilo nido per i bambini di Lakka in Sierra Leone.

3 AGOSTO 2012 Parco di Viale Matteotti Cinquefrondi

Ore 19.30 - DIBATTITO (tema: lavoro nero, immigrazione, legalità) • Coordina Mario Meliadò (giornalista RTV) • Relaziona: Antonio Salviati (Magistrato Tribunale di Palmi – Sez. staccata Cinquefrondi) • Interventi: – don Pino Demasi (Coordinamento Libera Piana Gioia Tauro) – Alberto Conia (Rinascita per Cinquefrondi) – Filippo Andreacchio (Associazione Mammalucco) – Paola Papasidero (Associazione Kalamè) – Lamine (Presidente Africalabria) – Pamela Iamundo (Associazione Fuori dall’Ombra)

Conclude: CARLO LUCARELLI (giornalista e scrittore)

Ore 21.30 – Concerto (Carlo Lucarelli e Arangara)

Ingresso Libero

L'articolo Ndrangheta, lavoro nero e bambini soldato. Con Carlo Lucarelli a Cinquefrondi un giro per i tanti Sud del mondo. Il 3 agosto l’iniziativa di Rinascita sembra essere il primo su Edicola di Pinuccio.

Questa la parte finale, allucinatoria, secondo il mio parere, di Gherush 92, organizzazione non governativa no profit che si occupa di ricerche, studi e progetti, relativi ai diritti umani e ai temi connessi, quali razzismo, risoluzione dei conflitti, diritti fondamentali dell’uomo, sviluppo sostenibile, e che è consulente speciale del Consiglio Economico e Sociale delle Nazioni Unite. Dante dunque avrebbe ispirato addirittura la soluzione finale! Ed è sempre di Dante l’istigazione al razzismo, all’islamofobia, all’antisemitismo ecc. ecc. Assurdo! La stupidità che si erge a giudizio! O meglio, è questo un esempio di come stia avanzando la dittatura della stupidità e dell’ignoranza. Tutti dobbiamo godere del diritto di parola, ci mancherebbe, ma di parola che contiene la verità e la realtà, non la mistificazione e la stupidità. Intanto, chi di noi non ha bisogno di chiarimenti, note e commenti per ben interpretare il testo della Divina Commedia, alzi la mano! E’ ovvio quindi che i ragazzi che la studiano hanno bisogno di guida e di chiarimenti, tale è la complessità delle allegorie e della valenza didascalica contenute nel poema.

Poi, c’è da dire la cosa più importante e cioè che gli estensori di questo assurdo rapporto non conoscono affatto la parola contestualizzazione riferita al fenomeno letterario : ogni opera va letta, interpretata e inquadrata secondo il contesto storico, sociale e culturale del periodo in cui è scritta. Appare inutile ricordare che Dante è uomo e poeta del XIII secolo, con una visione del mondo e della vita del XIII secolo non del XXI. Senza il criterio della contestualizzazione andrebbero, allo stesso modo, incriminate, tantissime opere letterarie del passato, dal Decameron al Principe, per citarne solo alcune ma, direi, anche la stessa Bibbia o il Corano che contengono elementi di intolleranza. I canti sotto accusa, secondo il rapporto Gherush 92, sarebbero i canti dell’Inferno: XIV (violenti contro Dio, arte e natura, in cui si parla dei sodomiti), XXIII (ipocriti, in cui si parla dei giudei), XXVIII (seminatori di discordie, in cui si parla di Maometto) e XXXIV (traditori dei benefattori, in cui si parla di Giuda Iscariota), e non solo, addirittura anche il canto V del Paradiso ai versi 73-81 che conterrebbero “…un’anticipazione delle leggi razziali di epoca fascista (Arre), introducono i Protocolli dei Savi Anziani di Sion di Nylus, noto libercolo antisemita che trattò il “Pericolo Ebraico” e provocò persecuzioni e rovina degli Ebrei in Russia e in tutta Europa…”

La Divina Commedia, dunque, alla stessa stregua di libercoli antisemiti o magari anche del Mein Kampf di Hitler. Assurdo, non trovo parole, o forse qualcuno di voi ha provato odio irresistibile verso gli Ebrei o gli Islamici leggendo i versi divini di Dante? Ripeto, tutto questo è semplicemente assurdo, paradossale, stupido e non si può stare inermi di fronte a questa ed altre simili pseudo opinioni politically correct, che tanti danni hanno causato e causeranno ancora.

L'articolo “La Divina Commedia ha ispirato i Protocolli dei Saggi di Sion”. Deliranti conclusioni del rapporto Gherush 92 sembra essere il primo su Edicola di Pinuccio.